ディラン、ファースト・アルバムの元歌対比集

ボブ・ディラン（Bob Dylan）のルーツ・ミュージック続きで、ファースト・アルバム『ボブ・ディラン』（1962年）の13曲に交互に想定される元歌を織り込んだ、総計26トラックのコンピレーションＣＤに巡り会ってしまった。収録ナンバーの多くは私にとって馴染あるとは言い難く、自分で探し編集し直すとなると手間がかかることを考えると、スムーズな聴き比べができ、ありそうでなかった好企画に感激するとともに、目からウロコのマイ発見もいくつか体験できた。クレジット上では、「トーキン・ニュー・ヨーク」、「ソング・トゥ・ウディ（ウディに捧げる歌）」の２曲がデイラン作となっていたのかな、況やあらためて、若きディランの琴線に触れた元歌、ルーツ・ミュージックの香りにひたることができ、ディラン・パフォーマンスの特徴も際立って受け止められた。
そう、「イン・マイ・タイム・オブ・ダイイン（死にかけて）」はブラインド・ウィリー・ジョンソン（Blind Willie Johnson）の「ジーザス・メイク・アップ・マイ・ダイイング・ベッド」、元歌はニグロ・スピリチュアルだったんだ。思い当たって、フレッド・マクダウェル（Fred McDowll）のバージョンを手持ちのアルバムで２件（ひとつはインスト）確認することができた。ちなみにタイトルは「ジーザス・ゴナ・メイク・アップ・マイダイイング・ベッド」と、また少し異なるものの。ダミ声というか、しゃがれた歌声の意図も分かったようになったり。同じような感じで、「ゴスペル・プラウ」はオデッタ（Odetta）の「ホールド・オン」だったのね。これもたどるとスピリチュアルなんだろうね。そうか、『フリーホイーリン』（1963年）の「風に吹かれて」では、やはりオデッタが歌っていたスピリチュアル「ノー・モア・オークション・ブロック」の、リフレインにフィットする旋律が参考とされているようだしね。ライブ盤『オデッタ・アット・カーネギー・ホール』（1960年）では両曲が続きになっていた。
してみると、ディランのオデッタ好きがよく分かり、後々、ゴスペルを歌う姿に意外さはないなぁ。

◆追記◆
□♪1913年の大虐殺（2014/01/17）

ディランの♪フェアウェル

アニタ・カーター（Anita Carter）のＣＤアルバム『RING OF FIRE』収載の「フェアウェル」（1964年録音）という楽曲はボブ・ディラン（Bob Dylan）クレジットになっていて、ディランの当時の公式盤には収録されていなく、いわゆる海賊盤の音源があり、近年の”公式”のブートレッグ盤シリーズにも収録されたという経緯であるらしいが、やっと、『THE SPIRIT OF RADIO』のＣＤシリーズ、『STUDS TERKEL'S WAX MUSEUM』でディラン本人のパフォーマンス（1963年）を聴くことができた。ラブ・ソングの範疇なんだろうが、ディラン・パフォーマンスはアニタとは別物、ワクワク感を醸すというかストロークがフォーク・リバイバルの鼓動を、歌声はチャレンジャーを体現している。
ライナー・ノーツによると、何と、「北国の少女」と同様に渡英時のマーティン・カーシー（Martin Carthy）らとの交流による感化が起点、イングリッシュ・フォーク「リビング・オブ・リバプール」（？）が元歌であるという。手持ちのトラディショナル・フォークのディスクを探ってみる。『ベスト・アイリッシュ・ソングズ』というコンピレーションＣＤ集にローズ・マリー（Rose Marie）の歌唱版「ザ・リーヴィング・オブ・リバプール」が収録されていた。なるほどね、確かに、と興味惹起。云、でもイングリッシュ？、アイリッシュ？
ディラン・ソングのルーツ面白すぎだな。「北国の少女」（再び、♪北国の少女、2014/04/29）といい、「ヒー・ワズ・ア・フレンド・オブ・マイン」（〈ブロークバック・マウンテン〉を聴いてみる、2013/10/06）といい。そう、ウディー・ガスリー方式でトピカル・ソングに仕上げた「戦争の親玉（マスター・オブ・ウォー）」にメロディーを借用したという、ジーン・リッチー（Jean Ritchie）のアパラチアン・マウンテンズ・フォーク「ノッタムン・タウン」も最近、別のコンピ盤で聴くことができた。ノッチンガム（ノッチンガムシャー）辺りの地名なのかね、英国本家バージョンってあるのだろうか？あと、『Johnny Cash At San Quentin』（legacy edition）の「ウォンテッド・マン」が未解明（再び、ボブ・ディランとジョニー・キャッシュ、2013/07/14）だったね。

◆参考◆
YouTubeから引用、紹介です。「ザ・リーヴィング・オブ・リバプール」、グリニッジ・ヴィレッジの先輩格、クランシー・ボーイズ（The Clancy Brothers）のパフォーマンスで。

◆追記◆
『STUDS TERKEL'S WAX MUSEUM』を聴き進めると、1963年初頭の渡英でマーティン・カーシーに教わったバラッドが元歌の楽曲がさらにもう一つ。「ボブ・ディランの夢」は、「ロード・フランクリン」、または「レディ・フランクリンズ・ラメント」とか「ザ・セイラーズ・ドリーム」のタイトル知られている歌なのだそう。素直に、この曲への意識は薄かった、元歌系のバージョンを探してみいたが、今のところ行き当たらず。「北国の少女」とも1963年5月にリリースされた『フリーホイーリン』収載、スタッズ・ターケルのラジオ番組でのライブは同年４月26日となっているのも面白いところ。一番は、スタッズ・ターケルによるインタビューの聞き取りであるだが、、、
ライナー・ノーツに目を移してみて、さらにさらに、「ブーツ・オブ・スパニッシュ・レザー（スペイン革のブーツ）」もマーティン・カーシーの影響下にあり「北国の少女」と兄弟曲を構成していることに、またまた驚く。こちらは1964年リリースのアルバム『時代は変る（ザ・タイムズ・ゼイ・アー・アチェンジン）』収載。この曲もマークしていなかった（『時代は変る』のだが、、、2014/08/28）。詩作としては、カーター・ファミリーはじめ米国でも広く歌われているブリテッシュ起源のバラッド、「ブラック・ジャック・デヴィッド（またはデヴィー）」にインスパイアということらしいが、この聴きたどり・検証は、また、あらためて。
『STUDS TERKEL'S WAX MUSEUM』の収載は以下の７曲（※印は公式スタジオ・アルバムでのリリースなし）。演奏の間にスタッズ・ターケルとの会話が挟まれている。ブロードサイド・バラッドやトピカル・ソングを昇華した詩作でボブ・ディランがフォークいわれる所以、あらためてであるがのめり込んでしまう。
　①フェアウェル（※）⇒（「インサイド・ルーウィン・デイヴィス」、2014/06/19）
　②はげしい雨が降る
　③ボブ・ディランの夢
　④スペイン革のブーツ⇒（♪スペイン革のブーツ、ってバリアントも、2014/08/02）
　⑤ジョン・ブラウン（※）⇒（♪ジョン・ブラウン、って誰だ？、2014/06/27）
　⑥フー・キルド・デヴィー・ムーア？（※）
　⑦風に吹かれて⇒（ディラン、ファースト・アルバムの元歌対比集、2014/06/08）

「ブルージャスミン」

ウディ・アレン監督の新作で「ブルージャスミン」（2013）。ブルーはブルース（ブルーズ）のブルー、憂鬱の象徴であった。といっても、ウディ・アレンのことだからテーマ曲に据えたのはリチャード・ロジャース＆ロレンツ・ハートによるスタンダード中のスタンダード、「ブルー・ムーン」。歴史的に受け入れられているという豊かな含みを有するだけに、この楽曲の選択は確かに適切だった。会話劇の面白みはいつも通り、過去のアレン映画になかったわけではないが、おちゃらかしいコメディに終始しないシリアスな主題が潜む。笑って終わらないリアリティって感じ、まあ、セレブリティ生活の経験はないのだけど。告発口調というのではなしに、金融投資で稼ぐ行為は詐欺と表裏一体と語っているよう。精神安定剤に依存せざるを得ない心の乱れ。ジャスミン、ジンジャー姉妹のネーミングと、彼女とも里親に育てられた血縁（遺伝子つながり）のない姉妹、という設定も妙に現代的で受け入れてしまった。

「ブルー・ムーン」は1934年の作品だそうで、多くのジャズ・ミュージシャンによって取り上げられ、映画ではロジャース＆ハートの伝記ものの「ワーズ・アンド・ミュージック」（ノーマン・タウログ監督、1948）が皮切りだそう。エルヴィス・プレスリーの歌唱も知られている。個人的には、『セルフポートレイト』（1970年）でのボブ・ディランの歌声に驚き、「ニューヨーク・ニューヨーク」（マーティン・スコセッシ監督、1977）での使われ方が印象に残っているな。

あと、ビリー・ホリディとかＷ・Ｃ・ハンディのブルーなサウンドトラックもあったね。ビリー・ホリディが歌ったの何っていう曲だったか。

「ブルージャスミン」の評価メモ
【自己満足度】＝★★★☆☆
【お勧め度】＝★★★☆☆

「それでも夜は明ける」と、、、

久々に真っ当そうな鑑賞として、「それでも夜は明ける」（スティーヴ・マクィーン監督、2013）と、、、ウェルズ恵子氏の著作『魂をゆさぶる歌に出会う　アメリカ黒人文化のルーツへ』（2014・02）に対峙。
「それでも夜は明ける」は。正直どうして今？と心情的に気が進まなかったものの、始ってみると、この間の音楽嗜好とかみ合った、まさにルーツをたどるフォーク、ワーク・ソングやゴスペルの彩りで助けられて感慨を持続しつつ見通すことができた。カタルシスには至らなかったが。感慨をもたらした情景のメモのいくつか、①黒人奴隷をキリスト教の福音をもって教化する比較的マシな部類の農場主②黒人奴隷と同様の労働に従事するまでに落ちぶれた白人によるその境遇を招いた虐げる側にあった心因の吐露③妻にも伍して黒人女を性奴隷としても支配する農場主④サトウキビやコット・フィールズでの農作業、リンチを含め過剰に残酷な奴隷の扱い（描写）、、、等々。
サッカー・バナナ事件のルーツ？、ナイジェリアで現在起こっていること、いわんや、わが国や世界の国のここかしこで拭えていない人間社会の歪み、自虐的であっても歴史は顧みなければという思いに戻しつつ、この上ないタイミングで『魂をゆさぶる歌に出会う』を読み通してしまった。ウェルズ恵子氏にはかなりの部分の関心事が重なるので興味深く読めたが、この岩波ジュニア新書、文字通りジュニア向けで文章表現は平易だけど、歌詞の解釈とか内容は難しい、奥深いねーぇ。
同書で触れている「ラン、ニガー、ラン」って、農場の監督役のポール・ダノが挑発的に歌っていた曲かな？？これは、さすがに商業的なサントラ盤には収録していないだろうな。
ハンマーソングのコンセプト解説では「ロスト・ジョン」を例示し、そのパフォーマーとしてブラインド・ミュージシャンのサニー・テリーやそのカバー系統でウディ・ガスリーを紹介していた。あっそうだね、ボブ・ディランが「ウディに捧げる歌」で敬意を示した３人うちのひとりがサニーだったね。

「それでも夜は明ける」の評価メモ
【自己満足度】＝★★★☆☆
【お勧め度】＝★★★☆☆

『魂をゆさぶる歌に出会う　アメリカ黒人文化のルーツへ』の評価メモ
【自己満足度】＝★★★☆☆
【お勧め度】＝★★★☆☆

『ジーン・リッチー and ドク・ワトソン at フォーク・シティ』

気になって調達した、CDで『ジーン・リッチー and ドク・ワトソン at フォーク・シティ』をしばし聞き流す。アルバム・リリースとしては1963年か。受け止めた感じとしてはヒルビリーとかカントリーというのでもなく、ソフィストケイテッドな都会のフォーク・リバイバルのパフォーマンスとは対極にある静謐なジョイント、なるほどフォークである。ホワイト・ゴスペルとしての「アメイジング・グレイス」は素朴でさえある。そういえばドク・ワトソン（Doc Watson）は、ニッティ・グリッティ・ダート・バンド（ＮＧＤＢ、Nitty Gritty Dirt Band）の『永遠の絆（ウィル・ザ・サークル・ビー・アンブロークン）』（1972年）ではインストゥルメンタル版に参加していた「ワバッシュ・キャノンボール」のボーカルが聴かれたのも収穫。17のトラック、吟味を要する。

再び、♪北国の少女

ボブ・ディラン（Bob Dylan）の「北国の少女」（1963年の『フリーホイーリン・ボブ・ディラン』収載）とサイモン&ガーファンクル（Simon & Garfunkel）の「スカボロー・フェア／詠唱」（1966年の『パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム』収載）は同工異曲で、1965年のアルバム・リリースで巷に知られることとなったイングランドのミュージシャン、マーティン・カーシー（Martin Carthy）版「スカボロー・フェア」を経過し、チャイルド・バラッド２番の「エルフィンナイト」とそのバリアント群までさかのぼることができるという話。「北国の少女」と「スカボロー・フェア」の旋律の違いは？、何故に、、、フランシス・ジェームズ・チャイルド氏が19世紀に収集・整理したバラッド集は、テクニカル面での時代の制約からか『梁塵秘抄』同様にメロディを記録しきれていないので、明朗ではないもののバリアントの範疇ではあるのだろう。この辺り、ウェブサイト「世界の民謡・童謡」収載の「スカボローフェアの謎」に詳しい（関心のある方は検索をお勧めします）。ディランもポール・サイモン（Paul Simon）もマーティン・カーシーに直接の面識と交渉があるという指摘が参考になった。この３人1941年生まれという共通点もあり。
に、しても、茂木健氏が『バラッドの世界／ブリティシュ・トラッドの系譜』（新装増補版、2005・08）で提起していたように著作権の登録とクレジットの問題が残るのだが。茂木氏はポール・サイモンに焦点を当てた指摘をしているが、ポール・サイモンの労としては、この時代を反映した「詠唱（Canticle）」を重ねたアレンジがミソか。云々、この英単語、気になってきた。一方、カーター・ファミリー、ウディ・ガスリーの延長上にいるディランの方も、この曲に限らずとうこともあり。

◆追記◆
□ディランの♪フェアウェル（2014/06/01）

〈アイム・ノット・ゼア〉

ボブ・ディランの日本ツアーを記念して、録画ストックからトッド・ヘインズ監督の「アイム・ノット・ゼア」（2007）を再見、六層六様のボブ・ディランとしてパロディ表現を含んだ伝記語り、封切り時にも観たのだが、それ以降も読み解きの素養としては蓄積が進んでおらず、ほととんど新たな発見と感慨はなかったというのが率直なところ。フェイクの関係者インタビューなんかを含めて、ケイト・ブランシェット、ヒース・レジャー、クリスチャン・ベイル、リチャード・ギアら豪華なキャスティングと彼・彼女ら（ジュリアン・ムーア、シャルロット・ゲンズブール、ミシェル・ウィリアムズも）の演技に面白みがあり、ディランの音楽は使われているが、やはり読解の焦点は描出されたその時代と人物像の諸相である。

◆追記◆
□「インサイド・ルーウィン・デイヴィス」（2014/06/19～20）